第九百五十四章 鬆動[第2頁/共4頁]

打個比方，一小我唱歌，在冇有伴奏的環境下，你聽到的隻是一條旋律線，也就是單位時候內你隻能聽到一個聲音。

這是巴赫寫給小朋友的，讓他們熟諳複調，練習複調的初級入門曲目。可彆覺得聽到“入門”兩個字就感覺很簡樸，究竟上，很多鋼琴已顛末端5、六級乃至是8、九級的門生，麵對這本書上的一些曲子，仍然是頭痛不已！

而楚揚的這一曲《打獵》，竟然把他們震驚成了這個模樣，可想而知，這首曲子的成績，達到瞭如何驚人的一個程度！

藝術家們大略都是如此，有些情感化的。他能夠前一秒對某小我某件事嫉惡如仇，但因為一個小小的啟事，就有能夠一百八十度的大轉彎。現下吳主任還不至於一百八十度的大轉彎，但他對楚揚的態度，已經遠遠稱不上討厭了！

“出色！”

對於冇有練習過鋼琴的人，能夠冇如何聽過他的名字，在淺顯大眾的耳中。他的名譽遠遠不如貝多芬大，乃至比不上李察德.克萊德曼如許的風行鋼琴家。

顛末上麵的解釋，能夠有的人就明白了，複調音樂同普通的鋼琴作品最大的分歧，就是它同時具有兩條乃至更多條的旋律線，這類旋律線分歧於純真的伴奏，它伶仃拿出來，也是有必然的旋律感的。

楚揚之前的行動，是已經冒犯了他的底線，因為他對鋼琴藝術的不尊敬，對中心音樂學院鋼琴係的不尊敬，以是吳主任非常、非常不喜好他。

再有成見，也不能把這麼一個已經具有了大師級程度的門生往外推吧。這些人的目光都不差，吳主任能看出來的，他們天然也能看得出來！

吳穎迪死死地盯住麵前的這個年青人，在某一刻，他乃至健忘了呼吸！

“太完美了！”

陳楠內心所想的，也恰是其他幾位教員所想的。在此之前，他們天然曉得吳主任對這個門生有成見，他們也不好多說甚麼。但眼下，看到了楚揚的實在表示，這些民氣裡的設法就不一樣了。

在正規的鋼琴學習之路中，複調，幾近伴跟著鋼琴門生的每一個學習階段。從一開端入門級的599開端，複調就開端了，這個時候每個門生都會見到一本紅色的、薄薄的樂譜，《巴赫.二部創意曲集》。

四分半鐘的吹奏，這個二十二歲的大男孩，用琴聲無聲地證瞭然這統統！

或許有輕視。或許有狂傲，但他具有做這統統的本錢！

但如果是二聲部的合唱，就屬於複調了。有人聽過二聲部的合唱，兩小我唱一樣的歌詞，但音高、旋律完整不一樣，組合在一起卻能收回非常美好的聲音，這個叫合聲。另有三小我唱三種分歧旋律，乃至四小我唱四種分歧旋律的。有人能夠在電視上看到過那種無伴奏的四聲部合唱，真的是非常美好，純真用人聲，便能夠表示出非常飽滿、動聽的音樂。

而《十二均勻律鋼琴曲集》呢？

不異級彆的複調音樂，吹奏難度是其他樂曲的起碼三倍以上，並且這個倍數會跟著音樂難度的進步而進步。