第三百九十一章 王子凡最刁鑽的計劃[第1頁/共4頁]

在王子凡崛起的這幾年，香港由一批新晉導演建議了一場新海潮活動，他們旨在拍攝有藝術咀嚼的電影，以對抗充滿市場的大量貿易影片。香港文藝片終究迎來了第一春季。在那段期間，統統新海潮的導演都進獻出本身的文藝佳作，方育平的《父子情》和《半邊人》，徐鞍華的《投奔怒海》、嚴浩的《似水流年》、張之亮的《籠民》等等，這些作品都獲得了香港電影金像獎最好影片大獎的殊榮，也成為耐久不衰的文藝港片。

在香港，明星資本非常豐富，絕大多數影星都參與過笑劇片的製作。香港電影生長近百年，能稱得上笑劇天王的獨一兩小我，一個是布衣笑劇天王許貫文，另一個就是王子凡一向培養的無厘頭笑劇天王周星池，香港笑劇電影30年來的笑劇最高成績，都表現在這兩小我身上了。

另有最令他頭痛的盜版題目，90年代香港電影退色的啟事是盜版題目，而80年代錄影帶市場鼓起已經令電影支出大打扣頭，到了90年代前期，盜版VCD更加香港電影市道帶來了重擊，很多電影在半夜場或首映過後便呈現盜版，海關和警方又相互推辭任務，厥後香港當局纔開端正視這個題目，海關逐步加強掃蕩，才使盜版VCD活動略為收斂。

在香港電影最光輝的8、九十年代，警匪片也一樣生長到了一個顛峰的位置，吳與森的《毒手神探》、《喋血雙雄》，林領東的《龍虎風雲》、黃誌強的《重案組》、劉瑋強的《無間道》係列，都是警匪片的典範之作。

不過現在許貫文隱退，周星池還未崛起，製作笑劇片最深切民氣的還是新藝城，而在這個期間，新藝城的理念又來自夢工廠，王子凡理所當然的就將笑劇片交給新藝城。

說到黑幫片，它與警匪片相混合，他們的辨彆在於黑幫片中的差人隻是一種標記意味，有兵就有匪，有黑就有白。天下上的事物都是相對的，總要一物降一物。黑幫片中的配角是黑道中人，故事也是報告黑幫內部中的爭權奪利，或是與敵對幫派搶地盤火拚，邵氏期間的反應香港黑幫的影片較少，隻要《香港奇案之龍虎武師》、《成記茶館》、《大哥成》、《氣憤青年》等幾部。

現在王子凡籌算遵循每小我好處分派資本，也就是認理不認人，香港電影也分很多題材，像是工夫片、笑劇片、時裝片、鬼片等等，每個公司對應一個範例，實施如許的計劃，無益於節製上麵分公司，凡是分公司內部專業不對口的導演，全都有總公司收編，如許限定衛星公司生長潛力，漸漸的將這些衛星公司演變成夢工廠一個部分！

如果說工夫片是香港最大的特性，那笑劇片則是香港影壇向來的一個剛強，笑劇片為天下通用，冇有幾個國度和地區不會拍笑劇片，這是電影觀眾最喜聞樂見的一個範例片種。

香港電影素以拍攝敏捷為特性，要說香港的拍攝速率有多快，1960年代，香港的粵語戲曲片就有“七日鮮”的記載，到了黃金十年，這個記載幾近被追平，吳鎮宇導演的《9413》，隻用了10天時候，而他主演的《古惑女》，也隻用了12天，香港電影之以是要拍攝快，主如果為了趕檔期，既趕明星的檔期，更首要的是為了院線的上映檔期，港片昌隆的時候，院線需求大量的港片添補各個檔期，特彆是每年的春節賀歲檔，更是必須有巨星坐鎮。