第32章 冇有調性的音樂[第1頁/共4頁]

這類音樂剛呈現時，西方人底子不接管，他們感覺這底子就是噪音，不是音樂！但是，跟著時候的推移，人們漸漸發明，噪音，也是音樂！聽覺遭到刺激，是彆的一種音樂體驗！因為這類序列音樂，並不是亂寫的噪音，而是根據非常鬆散而周到邏輯而寫就的，在這方麵乃至超出了以鬆散而著稱的巴洛克音樂，它並不是亂操琴，而是極度理性的極限推行，這實在是顛末經心安排的噪音！

劉樂道：“對！就是TMD十二音序列！可你曉得嗎，這但是非傳統音樂，這如果放到電視上，聽眾們但是不會買你的帳的！十二音序列技法對於音樂來講，就像畢加索的畫對於美術！我們平常的聽眾，聽的都是典範音樂，看的都是具象的、美型的圖案。這但是比籠統派還要籠統的音樂，聽眾說不定會罵刺耳的！”

樂正君點頭，道：“說實話，我冇有籌辦第二首曲子。以是這第二首，我隻能彈唱了。”

被選出來的選手順次上場，1號馬玉，7號黃翔，10號戴西，三小我彆離上場，都唱得有些嚴峻，闡揚乃至比第一次還要差。也難怪他們吧，大師都是年青人，很少有人經曆過如許的比賽，受過如許的心機磨練。

“啊！”在場的人，大多是愛好音樂之人，學、唱也有多年，對音樂的悟性畢竟是較凡人高的，這時，他們大部分人都長著嘴巴，內心歎了一句。

而西方音樂家以“調式”為根本，總結、締造、生長出了“調性”，調性，便是總結出來的、調所具有的特彆的音樂性子，調性這一理念能夠覆蓋到統統的調式、調上。以是，統統音樂，都有調、調式、調性！但是！直到一個神人的呈現，這統統竄改了！

樂正君坐上琴凳，試著彈了幾個音。唔，還好，音都還是準的。固然音質比不了那些數十萬百萬的鋼琴，但是……隻要他是鋼琴！樂正君有自傲，能夠把它最美的聲音給彈出來。

這一個前奏……

“采之~欲遺誰？所思~在~遠~道~”

另人不測的是，樂正君唱的第一句，並冇有讓人感遭到特彆的不舒暢。起首，是樂正君的聲音，仍然很好聽，他的聲音很輕，卻在應用著胸腔的共鳴，仿照著華百姓族音樂的唱法。

樂正君續唱道：

被選出來的十個選手，再次自選曲目，重新演唱。

最後一句，樂正君的聲音垂垂放小，鋼琴在這個時候，竟然變得開端“調和”了起來，高音渾厚，高音清脆，垂垂遠去……終究，隻剩下如有若無的聲音，在演播室內迴盪，悄悄地搖擺著人們的心。

籌辦好後，他對評委點了點頭，道：“我籌辦好了。”

薑楓咧嘴笑了，暴露一口明白牙，這個文貞明，真是讓人難以預感啊。

這的確是西方音樂的地動！勳伯格也是以被稱為“西方四高文曲家”之一，排在巴赫、貝多芬與德彪西以後，這四人彆離代表了西方音樂從古到今傳承並開辟的四大流派鼻祖！

“劉教員，比賽冇說不能唱藝術歌曲吧？”樂正君問道。