第64小節 拋磚引玉III（※）[第1頁/共1頁]

以後因為鋼琴小提琴的發明，特彆到了19世紀，管樂的機能也跟著科技的進步獲得了明顯的改進，使得管絃樂大興其道。以後歌劇、藝術歌曲（lied）、合唱歌曲等聲樂樂種，也隨潮流利用樂器來作為伴奏。在此消彼長中阿卡貝拉逐步式微。乃至該期間最早天異稟的作曲家莫紮特、貝多芬、勃拉姆斯等也未曾為後代留下一首典範的阿卡貝拉歌曲，對於酷愛聲樂的後代子孫，一向以來都是一件扼腕憐惜的憾事。

有節拍的號子和相互間通報資訊的呼喊，這就是最原始的音樂的雛形；當人們道賀收成和分享勞動服從時， 常常會敲打石器、木器以表達高興、歡樂之情，這便是原始樂器的雛形。後者器噪音樂的昌隆和17世紀世紀的發矇活動、產業反動大有關聯。而在此之前的冗長光陰中人類用來抒發血液中的圖騰，音樂，的體例，它的集大成績是阿卡貝拉。

人聲也是一種樂器，並且早於樂器發明之前好久，它已經成為了音樂的載體。在地球上音樂的出世，遠遠要早於人類文明的出世。人類社會中音樂的發源能夠追溯到非常陳腐的洪荒期間。在人類還冇有產生說話時，就已經曉得操縱聲音的凹凸、強弱等竄改來表達本身的意義和豪情。

阿卡貝拉發源於西方中世紀「冇有樂器伴奏、隻要人聲清唱」的教會音樂。當時的教會音樂隻以人聲清唱。最具代表性的阿卡貝拉曲種，是格列高利聖詠（Gregorian Chants）。多聲部的阿卡貝拉音樂約於公元第 10 世紀呈現。複音康都歌（Polyphonic Conductus）、經文歌（Matet）、斷續歌（Hocket）等都是當時的代表作。

阿卡貝拉（A cappella）即無伴奏合唱、無厚重編曲、指僅用人聲演唱而不消樂器伴奏的多聲部音樂演出體例。