第63章 心服口服[第1頁/共3頁]

換言之，金成武冇有經曆過五六十年代，他也不是出世在扶桑。以是他底子不信賴當年電視的提高也能有那麼大的泥沙俱下打擊結果。

半個月倏忽而過，統統演員都垂垂進入了狀況。

另一段近似的談吐，則是後代郭德綱被優酷請去做期收集相聲視頻時，收場的告罪墊詞兒（說相聲的收場白，實在郭德綱說這番話比鮑勃迪倫更早）。

“落語是不成以被搬上電視的。麵對一兩百號人、在落語師和聽眾之間間隔觸手可及的範圍內演出，那才叫落語。用電視來複製的落語，就不是落語了。”

金成武鞠了個躬，誠心腸問：“您說過，這部電影的立意，是在幫忙那些‘看上去即將被淘汰的傳統文明和藝術形狀’，找到在互聯網複製大潮打擊下，之以是冇法被複製的細節和靈魂――是這個立意麼？”

此處回想殺裡徒弟並冇有正麵答覆這個題目，算是留下一個承擔和疑問，讓與太郎跟著電影的停頓漸漸貫穿。

究竟上，這番話也不能算完整顧誠原創。平行時空起碼有兩小我都說過近似的，一個是鮑勃迪倫2o16年拿了諾貝爾文學獎以後，侃侃而談“我曾經給五十人唱過歌，也給五萬人唱過歌，但我能夠賣力人地說給五十人唱歌更難，因為那五十小我每小我都有本身的獨立靈魂。”

他感覺後續的腳本設定越來越難以瞭解。

……

說到底，就是他底子“不曉得本身不曉得”。

在本時空，這番話被顧誠第一次在權寶雅的演唱會上露麵客串時，改頭換麵拿來用過了。

這是好征象，起碼他已經現題目了。

跟著劇組演了一個多禮拜，被顧誠帶著設身處地進入節拍以後，金成武變得通俗了些，開端有資格“曉得本身不曉得”。

“為甚麼會有這類環境？因為落語和單口相聲，是要和觀眾互動的。觀眾喜則語急，觀眾寞則語緩，觀眾諦視則音重，觀眾打盹則音輕。看不到觀眾的落語師和單口相聲演員，是冇有靈魂的。”

“當然，我說過很多遍了。”

金成武這些日子以來，看過這段腳本設定不下一百遍，但是他始終感覺高深莫測，難以融會貫穿地找到代入感。

“本來你質疑的是這一點――以是說做演員，也要學習汗青，也要闡發政策。我描述的這類環境，汗青上美滿是生過的，非常實際，不信你聽我闡發。”

……

以是他感覺顧誠描述的題目太虛了，電視的提高，底子冇有培植任何傳統藝術。乃至於前麵顧誠想表達的題目，在他眼裡也成了魔幻實際主義的空中樓閣。

每部電影，如果講究藝術氛圍，剛開端都會比較慢，因為導演要指導演員進入狀況、瞭解角色。一旦拿捏準了以後，前麵纔會快起來。

“相聲最好就是百八十小我的場子，說的人聽的人相互看得清對方神采。這纔是相聲的魂，千古無同局，就算我倒背如流的段子、拿捏到妙到毫巔的語氣手勢，如果觀眾的反應和上一場不一樣，我就要跟著調劑。跟大夫看病、先生授藝一樣，對症下藥、因材施教。”