第96章 心劫[第1頁/共5頁]

宋朝刺繡之發財，因為當時朝廷嘉獎倡導之故。為使作品達到書畫之逼真意境，繡前需先有打算，繡時需度其情勢，乃趨於精美。構圖必須簡樸化，紋樣的棄取留白非常首要，與唐朝不管有無圖案之滿地施繡截然分歧，明朝董其昌《筠清軒秘錄》載：“宋人之繡，針線精密，用絨止一二絲，用針如發細者，為之設色精美光彩射目。山川分遠近之趣，樓閣待通俗之體，人物具瞻眺活潑之情，花鳥極綽約讒唼之態。佳者較畫更勝，望之三趣悉備，十指東風，蓋至此乎”。此段描述，大抵說瞭然宋繡之特性。

對鳳對龍紋繡淺絹麵衾

目前傳世最早的刺繡，為戰國期間湖南長沙楚墓中出土的兩件繡品。觀其針法，完整用辮子股針法（即鎖繡）繡成於帛和羅上，針腳整齊，配色清雅，線條流利，將圖案龍遊鳳舞，猛虎瑞獸，表示得天然活潑，活潑有力，充分顯現出楚國刺繡藝術之成績。漢朝繡品，在敦煌千佛洞、河北五鹿充墓、內蒙古北部處所、新疆的吐魯番阿斯塔那北古墓中皆有出土，特彆1972年在長沙馬王堆出土的多量種類繁多而完整的繡品，更有助於體味漢朝刺繡氣勢。從這些繡品看，漢繡圖案主題，多為波狀之雲紋，遨遊之鳳鳥、奔馳之神獸，以及漢鏡紋飾中常見之帶狀斑紋、多少圖案等。刺繡新采取的底本質材，則為當時風行的織品，如織成“延年益壽大宜子孫”、“長樂光亮”等吉利筆墨之絲綢錦絹。其技法以鎖繡為主，將圖案填滿，構圖緊密，針法整齊，線條極其流利。

2曆代

刺繡佛像扶養人

跟著蘇繡的發財與創新，延至本日，又構成很多新的刺繡，如亂針繡、束繡、雙麵繡、雙麵異色繡、精微繡、彩斑斕等。彆的另有很多邊陲少數民族的織繡，亦充分表示原始氣勢的天然美與拙樸之美。刺繡最早多為合用，及至宋元廣及書畫之製作，漸乃成為藝術珍賞之用。故宮所藏之刺繡，多屬此類。期間最早者為五代，而用品最多者為清朝。經曆代的創新生長，各具特性，皆有高度的成績。台灣故宮博物院藏品幾近皆為佳構，繡工勻整，針線精密，設色精美，深得書法精華，且均裱裝成冊軸卷，使撫玩者常常誤覺得書畫，賞識收藏藝術代價極高。

元朝繡品傳世極少，台灣雇故宮博物院獨一一幅作品，由作品觀之，仍秉承宋朝遺風。元人用絨稍粗，落針不密，不如宋繡之精工。元朝統治者信奉喇嘛教，刺繡除了作普通的服飾裝點外，更多的則帶有稠密的宗教色采，被用於製作佛像，經卷，幡幢，僧帽，以西藏布達拉宮儲存的元朝《刺繡麋集金剛像》為其代表，具有激烈的裝潢氣勢。山東元朝李裕庵墓出土的刺繡，除各種針法外，還發明瞭貼綾的作法。它是在一條裙帶上繡出梅花，花瓣是采取加貼綢料並加以綴繡的做法，富有立體感。

刺繡發源很早。黼黻絺繡

[2]百鳥裙，唐中宗安樂郡主具有兩件百鳥裙，都是絕代珍品。就是用天然羽毛做成的衣服。羽毛繡不但能秀出山川花鳥，還能秀出各種日用品抱枕、羽毛繡地毯、羽毛繡打扮。