第142章 理想莎士比亞[第1頁/共5頁]

科林・費爾斯被這段舊事逗的哈哈大笑了好一陣，也自曝舊事道：“第一次看到莎士比亞肖像的時候我的感受也有點奇特，我第一次讀的莎翁作品是《哈姆雷特》，在我的設想力，莎士比亞一向都是哈姆雷特阿誰形象的。”

現在的莎士比亞，方纔從故鄉來到倫敦，靠給玫瑰劇院寫腳本在倫敦戲劇界站穩了腳根，並且還具有了一點陋劣的名譽，莎士比亞有一部腳本初定名為《羅密歐與海盜之女羅琳娜》已經構思了好久，他誌向弘遠想要將之寫成巨大的作品，但是卻在這時苦苦尋覓不到靈感……

攝像機旁，一聽導演喊“cut”，威廉立即鬆了口氣，並伸出雙手揉捏臉部的肌肉來放鬆，特寫鏡頭不知多磨練人的自控才氣，方纔那些神采細節在鏡頭裡看起來是天然隨便，但冇有哪一個行動不是顛末對鏡自照千百次後幾次練習點竄完成的――固然冇有“台上一分鐘，台下十年功”那麼誇大，但每一個有尋求的演員，都不成能聽任本身演甚麼角色都像是在演本身的，隻要通過不竭的研討與練習，做到對本身臉部每一條纖細肌肉的完整掌控，才氣隨時隨地的，能夠變成彆的一小我。

本・阿弗萊克的獎飾是至心實意的。

丹尼・伯恩瞅著本・阿弗萊光龐大的臉部神采，俄然清清嗓子，唸叨：“out,out,gshadow。（燃燒吧，燃燒吧，長久的燭火，人生隻不過是行走的影子。）”

他們兩人都麵朝著拍照棚的方向，數米以外就是燈光聚焦的地點，經心搭建的仿十六世紀氣勢的房間內，威廉・布蘭德利還在拍攝莎士比亞為腳本而狂熱的戲份，隔著這麼遠，都能感遭到那副場景敞漏出的興旺生命力，更彆提攝像機鏡頭捕獲到的會是一副如何的畫麵了。

但是腳本中有關莎士比亞單首創作的鏡頭太少了――傳聞最後的腳本是側重莎翁的，但厥後米拉麥克斯有修改過腳本，現在電影裡戲份最吃重的實在是薇奧拉，格溫妮絲・帕特洛有大段大段的獨白戲份――要在這有限的鏡頭裡不但表示出莎士比亞對藝術的狂熱（他畢竟是一名劇作家，創作纔是本職），又要能讓這幾個鏡頭光彩奪目，在電影裡起到承前啟後的感化，實在不是件輕易的事。

當他雙眼綻放出鷹一樣的目光，煩躁的走來走去，將羽羊毫和紙張到處亂扔，嘴角偶然乃至委曲的撇上一撇的時候，想創作而不得的愁悶的確劈麵而來；

“不，你說的很對，是我本身籌辦不敷才得不到角色。”本・阿弗萊克氣度開闊，他不但漂亮的諒解了丹尼・伯恩，還自省道：“威廉是比我合適演莎士比亞，他對莎翁的戲劇和十四行詩隨口拈來，熟諳的就像那是他本身的說話，韋恩斯坦挑選他是精確的，更彆提他的演技還是這麼超卓了。”

固然是最無益於寫作的端方坐姿，但從筆尖寫出的卻不是甚麼才調斐然的文章，而是一個個“威廉・莎士比亞”的名字，臉部神采的每一個細節都寫滿了“我很煩躁”，眼神裡冇有神采，羽羊毫一向冇有停止寫字，但目光卻始終冇有真的落在紙上，而是不斷的左瞄右看，的確每一根睫毛裡都堆滿了“無聊走神中”幾個大字。